Antigone à Molenbeek & Tirésias

Deux voix solitaires qui s’élèvent successivement pour tenter d’être écoutées. Deux poèmes pour deux personnages, Antigone et Tirésias, aux noms venus de cette Grèce antique où les mythes questionnent les hommes, mais qui nous parlent de notre monde troublé où les incertitudes sur l’avenir entraînent la peur. Ces voix combattantes résonnent avec force pour mettre à jour les préjugés refoulés de la société.

Guy Cassiers a fait de son théâtre, le Toneelhuis d’Anvers, le lieu de l’agora, de la discussion, de l’échange. Avec ce diptyque créé dans sa version française en 2021 au Festival Les Nuits de Fourvière, spécialement avec le Quatuor Debussy, et réunissant deux auteurs contemporains aux styles très différents, il poursuit ce dialogue au sujet des multiples crises que traverse le monde occidental. Deux textes qui font surgir du passé deux personnages mythiques dont l’histoire a été réécrite à de multiples reprises parce qu’ils restent nos interlocuteurs privilégiés à l’heure de choix sociétaux difficiles où domine la tentation du repli sur soi. Nouria, la nouvelle Antigone de Stefan Hertmans, souhaite enterrer son frère terroriste. Tout au long de ce poème épique, Ghita Serraj questionne, insiste, réitère son désir et, face à la rigidité de ses interlocuteurs, est elle aussi happée par la tragédie. Kae Tempest imagine un Tirésias aux identités variées – jeune homme, femme redevenant homme, devin que personne n’écoute alors qu’il alerte avec clairvoyance sur l’avenir d’un monde urbain en perdition – dont s’empare Valérie Dréville. En dialogue permanent avec le Quatuor Debussy, qui interprète par cœur sur scène des extraits de trois quatuors de Dimitri Chostakovitch (8, 11 et 15), les deux actrices évoluent dans un univers visuel dont Guy Cassiers, maître incontesté des images, a le secret.

Production MC93 – Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis (Bobigny) pour la version française. Coproduction Les Nuits de Fourvière (Lyon), Toneelhuis (Anvers), Maison de la Culture d’Amiens – pôle européen de création et de production, La Comédie de Valence, centre dramatique national Drôme-Ardèche, Le phénix, scène nationale de Valenciennes – pôle européen de création, Festival d’Automne à Paris.

« Les textes de Stefan Hertmans et Kae Tempest sont si frais et si important, ils permettent de revoir ces textes originaux. Pour moi, ils donnent aussi une manière d’offrir la possibilité de repenser les idées, les histoires qu’on connait déjà. Ce que je veux créer, c’est relire les anciens textes. Je pense que grâce à ces nouveaux écrivains, on voit un monde complètement nouveau, dans les mêmes histoires. […] Les questions d’identité – et notamment comment la société y répond – ne sont pas des questions nouvelles. Mais ce sont maintenant des questions importantes. Comme Kae Tempest qui dit : Je suis les deux. Je ne suis pas elle ou lui, mais je suis eux. »

Crédit photo Simon Gosselin